Séries d'art limitées de la studio-line Rosenthal: L"originalité du temps présent"

Lorsque Philip Rosenthal en 1961 est mû par cette inspiration passionnée, il ne s'agit alors en aucun cas pour lui de matérialiser le passage du moderne aux exigences de la modernité. Mais à travers des silhouettes et des formes originales, des services de table, vases, couverts, assiettes et verres, sa volonté première est simple : constituer d'une part les arts de la table comme miroir des tendances du design et des arts décoratifs du présent ; faire cohabiter d'autre part qualité fonctionnelle et qualité formelle au plus haut niveau d'exigence et de créativité. Quelques cinquante ans plus tard, à travers les collections de la Studio-line Rosenthal entre autres, ce sont plus de 150 artistes et designers qui perpétuent la tradition et avec elle, intact, cet esprit : les origines et l'originalité du temps présent. De Walter Gropius à Andy Warhol jusqu'à la nouvelle génération d'un Christophe de la Fontaine, c'est précisément là que s'exprime cette souveraineté du temps. Le chasser et l'interroger sans cesse pour mieux le respecter, le regarder et le voir en somme, pour mieux l'exprimer : le temps Rosenthal.